歌德的戏剧理论主要体现在以下几个方面：

舞台的完整性和统一性：

歌德强调艺术应该作为一个完整的形式展现在世人面前。他认为，舞台上的表演应该是完整的，不能被分割地搬上舞台。这与当时许多戏剧家的观点不同，他们往往更注重剧情的紧凑和紧凑的叙事结构。

内容和形式的完整性：

歌德追求内容和形式上的连接，认为艺术应该适应人的完整性。他认为，人是完整的人，那么艺术也必须适应这个完整的人。这种观点在他的小说《威廉·迈斯特》中得到了体现，其中主人公威廉和好友塞洛关于《哈姆雷特》是否应该完整地搬上舞台的讨论，反映了歌德对戏剧完整性的追求。

自然本相的强调：

歌德强调混沌一片的自然本相，注重人的本性，摆脱种种偏见和扭曲之后的人的本性，以及来自这种本性的自由意志。他认为莎士比亚的剧本成功地表现了“自我的自由意志”与整体必然进程的冲突。

反对文雅趣味和无聊朦胧：

歌德不喜欢假惺惺的“文雅趣味”和懒洋洋的“无聊朦胧”，他认为艺术应该用号角唤醒，不管它属于什么学说、什么派别。这种观点使他在文艺理论上独树一帜，强调艺术的真实性和自然性。

艺术与生活的关系：

歌德系统阐释了艺术与自然的关系，认为自然处于优先地位，自然不仅仅指自然界，也包含了人类的社会生活，是各种文学活动的基础。文学作品必须来源于生活，并在自然生活的基础上超越自然。

艺术家的萃取精华：

歌德认为艺术家们要懂得萃取精华，从事物的本质出发，探索出对象更深刻的意义。这种观点强调艺术家在创作过程中应该深入挖掘事物的内在本质，创造出具有深刻内涵的艺术作品。

综上所述，歌德的戏剧理论强调艺术的完整性、自然本相、反对文雅趣味和无聊朦胧、艺术与生活的关系以及艺术家的萃取精华。这些观点对后来的戏剧创作和文艺理论产生了深远的影响。