京剧名角俗语包括：

净角要撑，生角要弓，旦角要松，武生取当中：

不同行当的角色在表演“云手”动作时，虽然基本动作相同，但动作的具体规格却各有特点｡净角云手两臂要撑开，生角云手两臂略呈弧形如弓，旦角云手要柔和松弛，武生云手在动作幅度和力度上要在净､生之间｡

要吃饭一窝旦，要砸锅花脸多：

京剧形成之初，以演老生戏为主｡清末民初，社会上以旦角为主的戏逐渐增多，由此促进了旦角表演人才和旦行表演艺术的发展｡与此同时，以花脸为主的戏并不多，且不少净角多居于配角地位｡因此，从演剧的需要以及戏剧班社的经济核算来说，控制了净角人数｡

台上一分钟，台下十年功：

这句话强调了京剧演员在台上短暂的表现背后，需要长时间的刻苦训练和准备。

子弟无音客无本：

意味着演员如果没有扎实的基本功，就无法在台上表现出色，观众也难以感受到戏剧的魅力。

字不正听不清，腔不回不中听：

强调演员在表演时吐字清晰、唱腔准确的重要性，这是京剧表演的基本要求。

慢唱似流水，快唱像咬豆：

形容京剧演唱中慢板要流畅如流水，快板要清晰有力，如同咬豆一般。

舞台方丈地，一转xx：

这句话的具体内容在提供的文档中没有详细列出，但可以推测是指舞台虽小，但演员在台上的动作要灵活多变。

艺多不压身，艺高人胆大：

意味着演员应该多学多看，技艺高超后可以更加大胆地进行表演。

私下练，台上见：

强调演员在台下要多加练习，台上才能表现出最佳状态。

甩腔憋足劲儿，给个知会儿闪个神儿：

指演员在表演甩腔时要憋足劲，给观众一个精彩的瞬间。

嘴上没有功，吐字听不清：

再次强调演员在表演时吐字清晰的重要性。

宁穿破，不穿错：

在京剧的服装上，宁可穿的旧一点，千万莫要穿错上台，因为京剧的人物塑造是非常细腻，往往一个小小的服饰饰品，就代表着人物的性格和地位不同，假如弄错了，人物就不同了，就会闹出大笑话｡

救场如救火：

戏曲表演对观众的负责态度，和要有全局观念的高尚戏德精神，你想想，全场观众买了票，就等着到点看戏，大家的时间都很宝贵，假如因为一个演员误场导致演出事故，这种事情的影响也是不亚于着火的｡

早扮三光，晚扮三慌：

唱戏的演员一定要早做准备，尤其是开戏之前，要早到场，留有充足的时间化妆候场，一旦发现哪里不对，也可以有时间去做调整，这和平时我们做事是一样的道理，凡是有事的时候，一定要提前行动｡避免慌里慌张，不知所措，本来很有把握的事情，弄得漏洞百出｡

无技不惊人，无情不动人，无戏不服人：

此语是指演员表演的中心课题是塑造出生动的人物形象｡无技不惊人，指表演如果没有精湛过人的功力技巧（包括武技），便不能给观众以审美的惊奇感｡无情不动人，指演员在表演时如果缺乏进入角色体验的真挚情感，即使有令人拍案称奇的技巧，却不能使观众的情感受到打动｡

不怕胡念，就怕不念：

演员在舞台上突然忘记台词，一时又想不起来，应临时找代用词救急，以保证演出继续｡这是一种特殊情况下的临场补救方法，正常情况下，台词是不允许胡念的｡

不求当场拍手，但求过后点头：

演员在舞台上的表演不应以卖弄技术换取观众掌声，应根据剧情､人物需要恰如其分的运用表演技术刻画人物｡

旦角怕笑，花脸怕哭：

京剧舞台上的哭与笑不是生活中哭､笑的原样搬用，而是加以艺术化，并通过表演技术表现的｡在京剧的行当中，由于旦行的温雅秀丽，净行的粗犷率直的不同