水墨画中竹子的画法主要包括以下几个步骤：

画竹竿

先用淡笔把竹子的主杆画出来，一节一节的画，每节中间要稍留点空隙。颜色不足的地方，可回笔一次。要分节画，不可一笔画全画下来。

再用颜色稍重点的笔，把竹子的主杆再补画一次，这次主要是修一下竹杆的形和加重一下竹子的主体色，以突出竹子的光照面。

接着再用深色笔开始把竹节画出来，画竹节的时候，可以用笔稍重一点，钝一点，注意竹节的位置。这样，把每一个竹节都慢慢的画上去，画竹节的时候，要注意竹节的宽度一般不要小于竹杆的宽度。

画竹枝

在竹竿画好后，用稍微浓点的墨画出分枝，小枝能决定竹叶的位置。虽然很多小枝稍最后盖都被竹叶所覆盖，但是出小枝也不能马虎。

画枝时要注意枝条的粗细变化和长短变化，以表现出竹子的动态和生命力。

画竹叶

竹叶的表现多以“个”“介”字为基础，运用这个程式不能过分刻板，既要有排列，也要有长短变化进行打破，这样一组叶子才能生动。

画竹叶的时候，起笔的时候，压着点，收笔时要快点提起，用笔尖拉出叶尖，这样竹叶的形状就出来了。

画竹叶时要注意叶子的疏密和节奏变化，通常用多层次的墨水来表现叶子的浓淡和立体感。

细节处理

在画竹子的过程中，可以适当添加一些细小的竹子做映衬，这小竹子也是一节一节的画就可以了。

最后根据画面的布局，在适当的位置印上题字。

笔墨运用

水墨画讲究的是“墨分五色”，即通过墨色的深浅变化来表现画面的层次和立体感。在画竹子时，画家们通常会使用不同的墨色来描绘竹叶的浓淡、竹干的粗细，以及光影的变化，以此来展现竹子的生动姿态。

画竹要“成竹在胸”，才能在运笔用墨时挥洒自如，表现出竹的神韵与气节。

通过以上步骤，可以完成一幅生动的水墨竹子作品。在绘画过程中，要注意笔墨的浓淡变化和笔法的运用，以表现出竹子的韵味和气势。