海德格尔对梵高油画《农鞋》的评语主要集中在他对艺术作品的本质、器具的意义以及人与自然的关系的探讨上。以下是他的一些关键观点：

艺术作品的本源：

海德格尔在《艺术作品的本源》一文中，通过梵高的《农鞋》讨论了器物——用具的有用性。他认为，一旦器物被艺术的框架框起来，就会显示出与平日普通用途不同的意味。画中的鞋昭示了田野大地的呼唤，在农夫的世界得到保护，从而转化为能展示无尽诗意的艺术品。

劳动与大地：

海德格尔认为，从鞋具磨损的内部那黑洞洞的敞口中，可以窥见农妇劳动步履的艰辛。这双硬梆梆、沉甸甸的破旧农鞋里，聚积着在寒风陡峭中迈动在一望无际的永远单调的田垄上的步履的坚韧和滞缓。鞋皮上粘着湿润而肥沃的泥土，暮色降临，这双鞋在田野小径上踽踽而行。在这鞋具里，回响着大地无声的召唤，显示着大地对成熟的谷物的宁静的馈赠，表征着大地在冬闲的荒芜田野里朦胧的冬眠。

器具的器具存在：

海德格尔强调，器具的器具存在就在其有用性中，但这种有用性本身又植根于器具的一种本质性存在的丰富性中。画中的农鞋不仅是农妇劳动的工具，更是大地和农夫世界的象征，体现了对面包的稳定性的无怨无艾的焦虑，以及战胜了贫困的无言的喜悦。

艺术与真理：

海德格尔认为，艺术就是真理的生成和发生。通过梵高的《农鞋》，他展示了艺术如何揭示和表达真实的生活经验和情感，使观者能够感受到农妇的艰辛和土地的呼唤，从而体验到艺术作品的深刻内涵。

综上所述，海德格尔通过《农鞋》这幅作品，深入探讨了艺术、器具、人与自然以及真理之间的关系，强调了艺术作品作为真理生成和发生的方式，以及艺术如何超越日常生活的实用性和局限性，展现出深刻的哲学思考和人文关怀。